Farinelli - Carlo Broschi (um dos Castrati mais impotante)

 

Farinelli - Carlo Broschi (um dos Castrati mais impotante)

Retrato de Farinelli de Bartolomeo Nazari (1734)

Farinelli (24 de janeiro de 1705 - 16 de setembro de 1782) era o nome artístico de Carlo Maria Michelangelo Nicola Broschi, um famoso cantor italiano castrato do século 18 e um dos maiores cantores da história da ópera. Farinelli foi descrito como tendo alcance vocal de soprano e cantou a nota mais aguda de sua época.

O mais famoso castrato do século, o qual foi tema o filme Farinelli il Castrato, de Gérard Corbiau (1994).

Castrado aos sete anos de idade, Farinelli cantou a partir dos anos 1720 em óperas, incluindo várias de seu professor, o famoso Nicolau Porpora, e da maioria dos compositores de sua época. No auge de sua forma vocal, cantou em Londres e foi altamente louvado pela sua agilidade, pureza tímbrica e bela sonoridade e teria sido capaz de sustentar uma nota por mais de um minuto sem respirar.

Farinelli alcançava 3.4 oitavas, do Lá2 até o Ré6  - tessitura usual: Lá3 ao Fá5 - e, dizem, tinha a capacidade de sustentar 150 notas em um só fôlego.

Primeiros anos

Broschi nasceu em Andria (onde hoje é a Apúlia, Itália) em uma família de músicos. Conforme consta do registro de batismo da igreja de S. Nicola em Andria, seu pai Salvatore foi compositor e maestro di cappella da catedral da cidade, e sua mãe, Caterina Barrese, cidadã de Nápoles. O duque de Andria, Fabrizio Carafa, membro da Casa de Carafa, uma das famílias mais prestigiosas da nobreza napolitana, homenageou o Maestro Broschi ao participar do batismo de seu segundo filho, batizado de Carlo Maria Michelangelo Nicola . [Mais tarde na vida, Farinelli escreveu: "Il Duca d'Andria mi tenne al fonte." ("O duque de Andria segurou-me na fonte."). Em 1706, Salvatore também assumiu o posto não musical de governador da cidade de Maratea (na costa oeste do que hoje é Basilicata), e em 1709 de Terlizzi (cerca de trinta quilômetros a sudeste de Andria). Ao contrário de muitos castrati, que vinham de famílias pobres, Farinelli era próspero e aparentado com a nobreza de ambos os lados da família.

A partir de 1707, a família Broschi viveu na cidade costeira de Barletta, a poucos quilômetros de Andria, mas no final de 1711, eles se mudaram por muito mais tempo para a capital, Nápoles, onde, em 1712, o irmão mais velho de Carlo, Riccardo, foi matriculado no Conservatório de S. Maria di Loreto, com especialização em composição. Carlo já havia mostrado talento como cantor garoto, e foi apresentado ao professor de canto mais famoso de Nápoles, Nicola Porpora. Já um compositor de ópera de sucesso, em 1715 Porpora foi nomeado maestro do Conservatório de S. Onofrio, onde seus alunos incluíam castrati conhecidos como Giuseppe Appiani, Felice Salimbeni e Gaetano Majorano (conhecido como Caffarelli), bem como cantoras ilustres como Regina Mingotti e Vittoria Tesi; Farinelli pode muito bem ter estudado com ele em particular.

Salvatore Broschi morreu inesperadamente em 4 de novembro de 1717, com apenas 36 anos, e parece provável que a consequente perda de segurança econômica para toda a família tenha provocado a decisão, presumivelmente tomada por Riccardo, de Castrar Carlo. Como costumava acontecer, era preciso encontrar uma desculpa para essa operação e, no caso de Carlo, ela teria sido necessária devido a uma queda de um cavalo. É, no entanto, também possível que tenha sido castrado mais cedo, visto que, na altura da morte do pai, já tinha doze anos, uma idade bastante avançada para a castração.

Sob a tutela de Porpora, seu canto progrediu rapidamente e, aos quinze anos, estreou-se com uma serenata de seu mestre intitulada Angélica e Medoro. O texto desta obra foi o primeiro do futuro famoso Pietro Trapassi (conhecido como Metastasio), que se tornou amigo de longa data da cantora. Farinelli observou que os dois fizeram sua estreia no mesmo dia, e cada um freqüentemente se referia ao outro como seu caro gemello ("querido gêmeo").

 

Nesta Serenata "Angelica e Medoro", os dois papéis principais foram confiados a duas cantoras muito aclamadas: Marianna Benti Bulgarelli, "la Romanina" e Domenico Gizzi, Musico Soprano na Capela Real de Nápoles.

Em 1724, Farinelli fez sua primeira aparição em Viena, a convite do Príncipe Pio di Savoia, diretor do Teatro Imperial. Ele passou a temporada seguinte em Nápoles. Em 1726, ele também visitou Parma e Milão, onde Johann Joachim Quantz o ouviu e comentou: "Farinelli tinha uma voz soprano penetrante, plena, rica, brilhante e bem modulada, com uma faixa na época de A abaixo de dó médio a o Ré duas oitavas acima do dó médio ... Sua entonação era pura, seu trinado belo, seu controle de respiração extraordinário e sua garganta muito ágil, de modo que executava os intervalos mais largos com rapidez e com a maior facilidade e segurança. de melismas não eram problema para ele. Na invenção da ornamentação livre em adagio ele era muito fértil. " Quantz é certamente preciso ao descrever Farinelli como soprano, já que árias de seu repertório continham as notas mais altas habitualmente empregadas por aquela voz durante sua vida: "Fremano l'onde" na ópera Nicomede de Pietro Torri (1728) e "Troverai se a me ti fidi "em La Pesca, de Niccolò Conforto (1737), ambos sustentaram sua gama baixa aparentemente se estendeu para F3, como em "Al dolor che vo sfogando", uma ária escrita por ele mesmo e incorporada a um pasticcio chamado Sabrina, e como em duas de suas próprias cadências para "Quell 'usignolo innamorato" do Mérope de Geminiano Giacomelli .

Farinelli cantou em Bolonha em 1727, onde conheceu o famoso castrato Antonio Bernacchi, vinte anos mais velho. Em dueto na Antigona de Orlandini, Farinelli exibiu todas as belezas de sua voz e requintes de seu estilo, executando uma série de passagens de grande virtuosismo, que foram recompensadas com aplausos tumultuados. Destemido, Bernacchi repetiu cada trinado, roulade e cadência de seu jovem rival, mas executando todos eles de forma ainda mais requintada e adicionando variações próprias. Farinelli, admitindo a derrota, implorou a Bernacchi que lhe desse instruções em grazie sopraffine ("graças ultra-refinadas"); Bernacchi concordou.

Em 1728, além de se apresentar no Nicomede de Torri na corte de Munique, Farinelli realizou outro concerto perante o imperador em Viena. Em 1729, durante o Carnaval de Veneza, cantou em duas obras de Metastasio: como Arbace em Catone in Utica de Metastasio (música de Leonardo Leo) e Mirteo em Semiramide Riconosciuta (música de Porpora). Nestas importantes drammi per musica, realizadas no Teatro San Giovanni Grisostomo de Veneza, ao seu lado cantaram alguns grandes cantores: Nicola Grimaldi, detto Nicolino, Lucia Facchinelli, Domenico Gizzi, Virtuoso della Cappella Reale di Napoli e Giuseppe Maria Boschi.

Durante este período, ele realmente não poderia fazer nada errado. Carregado de riquezas e honras, ele era tão famoso e formidável como artista que seu rival e amigo, o castrato Gioacchino Conti ("Gizziello"), teria desmaiado de puro desânimo ao ouvi-lo cantar. George Frideric Handel também estava ansioso para contratar Farinelli para sua empresa em Londres e, enquanto estava em Veneza em janeiro de 1730, tentou sem sucesso conhecê-lo.

Em 1731, Farinelli visitou Viena pela terceira vez. Lá ele foi recebido pelo Sacro Imperador Romano, Carlos VI, a cujo conselho, segundo o primeiro biógrafo do cantor, Giovenale Sacchi, ele modificou seu estilo, cantando de forma mais simples e emocional. Depois de mais temporadas na Itália e outra visita a Viena, durante a qual cantou nos oratórios da capela imperial, Farinelli foi a Londres em 1734.

 

Farinelli em Londres

Em Londres, no ano anterior, Senesino, um cantor que fazia parte da "Segunda Academia" de Handel que se apresentava no King's Theatre, em Haymarket, brigou com Handel e fundou uma companhia rival, a Ópera da Nobreza, operando em um teatro em Lincoln's Inn Fields. Esta companhia tinha Porpora como compositor e Senesino como cantor principal, mas não teve sucesso durante sua primeira temporada de 1733-34. Farinelli, o aluno mais famoso de Porpora, ingressou na empresa e a tornou financeiramente solvente.

 

Ele apareceu pela primeira vez em Artaserse, um pasticcio com música de seu irmão Riccardo e de Johann Adolph Hasse. Cantou as memoráveis ​​árias "Per questo dolce amplesso" (música de Hasse) e "Son qual nave" (música de Broschi), enquanto Senesino cantou "Pallido il sole" (música de Hasse). De "Per questo dolce amplesso", relata Charles Burney: "Senesino tinha o papel de tirano furioso, e Farinelli o de herói infeliz acorrentado; mas no curso dos primeiros ares, o cativo amoleceu assim o coração do tirano , que Senesino, esquecendo seu personagem de palco, correu para Farinelli e o abraçou em seu próprio. " "Son qual nave", por outro lado, foi composta por Riccardo Broschi como uma mostra especial das habilidades virtuosísticas de seu irmão. Burney o descreveu assim: "A primeira nota que ele cantou foi tomada com tanta delicadeza, aumentou por poucos graus até um volume tão surpreendente e depois diminuiu da mesma maneira a um mero ponto, que foi aplaudida por cinco minutos inteiros. Depois disso ele partiu com tal brilhantismo e rapidez de execução, que era difícil para os violinos daquela época acompanhá-lo. " Em 1735, Farinelli e Senesino também apareceram no Polifemo de Nicola Porpora.

 

Tanto os conhecedores quanto o público o adoravam. O libretista Paolo Rolli, amigo íntimo e apoiador de Senesino, comentou: “Farinelli me surpreendeu tanto que sinto como se até agora tivesse ouvido apenas uma pequena parte da voz humana e agora a tenha ouvido tudo. , as maneiras mais amáveis ​​e educadas ... "Alguns fãs foram mais desenfreados: uma senhora com título foi tão arrebatada que, de um camarote de teatro, ela disse a famosa exclamação:" Um Deus, um Farinelli! " e foi imortalizado em um detalhe da Prancha II do "A Rake's Progress" de William Hogarth [carece de fontes?] (ela também pode aparecer na Prancha IV de sua série "Marriage à la mode" de 1745).

 

Embora o sucesso de Farinelli tenha sido enorme, nem a Nobility Opera nem a companhia de Handel foram capazes de sustentar o interesse do público, que diminuiu rapidamente. Embora seu salário oficial fosse de £ 1.500 por uma temporada, presentes de admiradores provavelmente aumentaram esse valor para algo mais em torno de £ 5.000, uma soma enorme na época. Farinelli não foi de forma alguma o único cantor a receber tais quantias, que eram insustentáveis ​​a longo prazo. Como observou um observador contemporâneo: "nesses dois anos, vimos até Farinelli cantar para um público de cinco e trinta libras". No entanto, ele ainda estava sob contrato em Londres no verão de 1737, quando recebeu uma intimação, por meio de Sir Thomas Fitzgerald, Secretário da Embaixada da Espanha naquele país, para visitar a corte espanhola.

 

Na corte da Espanha

 

Com a intenção aparente de fazer apenas uma breve visita ao continente, Farinelli visitou Paris a caminho de Madri, cantando em 9 de julho em Versalhes ao rei Luís XV, que lhe deu seu retrato engastado em diamantes, e 500 luíses de ouro. Em 15 de julho, ele partiu para a Espanha, chegando cerca de um mês depois. Elisabetta Farnese, a rainha, passou a acreditar que a voz de Farinelli poderia ser capaz de curar a depressão severa de seu marido, o rei Filipe V (alguns médicos contemporâneos, como o médico da rainha Giuseppe Cervi, acreditavam na eficácia da musicoterapia). Em 25 de agosto de 1737, Farinelli foi nomeado músico de câmara do rei e criado familiar, ou servo da família real. Ele nunca mais cantou em público.

 

Farinelli se tornou um favorito da realeza e muito influente na corte. Durante os nove anos restantes da vida de Philip, Farinelli deu concertos privados todas as noites para o casal real. Ele também cantou para outros membros da família real e organizou apresentações privadas por eles e por músicos profissionais nos palácios reais. Em 1738, ele conseguiu que uma companhia de ópera italiana inteira visitasse Madrid, dando início a uma moda de ópera séria na capital espanhola. O Coliseu do palácio real de Buen Retiro foi remodelado e tornou-se a única casa de ópera de Madrid.

 

Com a ascensão do filho de Filipe, Fernando VI, a influência de Farinelli tornou-se ainda maior. Ferdinand era um músico afiado e sua esposa, Bárbara de Portugal, mais ou menos fanática musical (em 1728 ela havia nomeado Domenico Scarlatti como seu professor de cravo; o musicólogo Ralph Kirkpatrick reconhece que a correspondência de Farinelli fornece "a maior parte das informações diretas sobre Scarlatti que se transmitiu aos nossos dias "). A relação entre cantor e monarcas era pessoalmente estreita: ele e a rainha cantavam duetos juntos, e o rei os acompanhava no cravo. Farinelli encarregou-se de todos os espetáculos e entretenimentos da corte. Ele próprio também foi oficialmente recebido nas fileiras da nobreza, sendo feito Cavaleiro da Ordem de Calatrava em 1750, uma honra da qual muito se orgulhava. Embora muito cortejado por diplomatas, Farinelli parece ter se mantido fora da política.

 

 

Aposentadoria e morte

Em 1759, Ferdinand foi sucedido por seu meio-irmão Carlos III, que não era amante da música. Charles era filho de Elisabetta Farnese, que nunca perdoou Farinelli por sua decisão de permanecer no tribunal após a morte de Philip V, em vez de segui-la para o exílio interno. Estava claro que Farinelli agora teria de deixar a Espanha, embora tivesse direito a uma generosa pensão do Estado. Retirou-se para Bolonha, onde em 1732 adquiriu uma propriedade e a cidadania. Embora rico e ainda famoso, muito festejado por notáveis ​​locais e visitado por figuras notáveis ​​como Burney, Mozart e Casanova, ele se sentia sozinho na velhice, tendo sobrevivido a muitos de seus amigos e ex-colegas. Um ilustre amigo de seus últimos anos foi o historiador da música Giovanni Battista (conhecido como "Padre") Martini. Ele também continuou sua correspondência com Metastasio, poeta da corte de Viena, falecendo alguns meses depois dele. No seu testamento, datado de 20 de fevereiro de 1782, Farinelli pediu para ser sepultado com o manto da Ordem de Calatrava e foi sepultado no cemitério do mosteiro capuchinho de Santa Croce, em Bolonha. Sua propriedade incluía presentes da realeza, uma grande coleção de pinturas, incluindo obras de Velázquez, Murillo e Jusepe de Ribera, bem como retratos de seus patronos reais e vários de si mesmo, um de seu amigo Jacopo Amigoni. Ele também tinha uma coleção de instrumentos de teclado que lhe agradou muito, especialmente um piano feito em Florença em 1730 (chamado no will cembalo de martellini) e violinos de Stradivarius e Amati.

Ele morreu em Bolonha em 16 de setembro de 1782. Seu local original de sepultamento foi destruído durante as guerras napoleônicas, e em 1810 a sobrinha-neta de Farinelli, Maria Carlotta Pisani, teve seus restos mortais transferidos para o cemitério de La Certosa em Bolonha. O herdeiro imediato de Farinelli, seu sobrinho Matteo Pisani, vendeu a casa de Farinelli em 1798. (Mais tarde tornou-se a sede de uma fábrica de açúcar e foi demolida em 1949, tendo sido muito danificada por bombardeios durante a Segunda Guerra Mundial.) Maria Carlotta legou muitos de Farinelli cartas para a Biblioteca da Universidade de Bolonha e foi enterrado na mesma sepultura que Farinelli em 1850.

Os restos mortais de Farinelli foram desenterrados do cemitério de Certosa em 12 de julho de 2006. Empilhados em uma das extremidades da sepultura de Maria Carlotta por quase dois séculos, os ossos haviam sofrido considerável degradação e não havia vestígios do manto do cantor da Ordem de Calatrava . No entanto, os restos mortais incluem sua mandíbula, vários dentes, partes de seu crânio e quase todos os ossos principais. (A exumação foi instigada pelo antiquário florentino Alberto Bruschi e Luigi Verdi, secretário do Centro de Estudos Farinelli.) No dia seguinte, o musicólogo Carlo Vitali do Centro de Estudos Farinelli afirmou que os ossos principais eram "longos e resistentes, o que corresponderia aos de Farinelli retratos oficiais, bem como a reputação do castrato de ser excepcionalmente alto. " Maria Giovanna Belcastro do Instituto de Antropologia da Universidade de Bolonha, Gino Fornaciari, paleoantropólogo da Universidade de Pisa, e David Howard, Professor de Tecnologia Musical da Universidade de York, Inglaterra, estão empenhados em averiguar quais novas informações podem ser derivadas desses vestígios. O estilo de vida, hábitos e possíveis doenças de Farinelli, assim como a fisiologia de um castrato. Seus métodos de pesquisa incluirão raios-X, tomografias e amostragem de DNA