Ivan Galamian - o maior professor de violino de todos os tempos

 Desde sua morte, Ivan Galamian passou para a lenda como talvez o maior professor que o mundo das cordas já conheceu. Barbara L. Sand perguntou a alguns de seus ex-alunos se seu antigo mestre realmente fez jus à sua reputação

Ivan Galamian chegou aos EUA em 1937, tendo crescido na Rússia e posteriormente emigrado para Paris. Ao longo dos 40 anos seguintes, até sua morte em 1981, Galamian se tornou o mais poderoso e requisitado professor de violino do país. Muitos de seus alunos certamente foram bem-sucedidos: durante aqueles anos, a altamente conceituada Competição Leventritt foi vencida por nada menos que sete alunos Galamian: Itzhak Perlman, Pinchas Zukerman, Betty Jean Hagen, Sergiu Luca, Arnold Steinhardt, David Nadien e Kyung-Wha Chung. Outros alunos foram vencedores das competições Queen Elisabeth, Tchaikovsky, Carl Flesch e Wieniawski - na verdade, todas as competições internacionais de destaque. Mas embora tais alunos garantissem que sua reputação como um grande pedagogo permanecesse incontestável, Galamian também fez seu nome como um professor que poderia produzir excelentes resultados a partir de material menos talentoso. De fato, seus métodos de ensino foram invejados e imitados ao longo de sua carreira e, após sua morte, foram perpetuados pela Meadowmount School of Music.

Ao chegar aos EUA, o estúdio de Galamian em Manhattan quase imediatamente se tornou uma meca para alunos talentosos. O boca a boca, tanto por meio de pais quanto de professores, produziu um fluxo constante de jovens esperançosos, e mesmo depois que Galamian foi nomeado para o corpo docente da Juilliard School e do Curtis Institute em meados da década de 1940, a maior parte de seu ensino continuou a ocorrer em seu estúdio. Em 1941, Galamian se casou com Judith Johnson e em 1944 eles fundaram a Meadowmount School of Music nas montanhas Adirondack, que se tornaria famosa mundialmente por seus altos padrões.

David Nadien foi um dos poucos violinistas que viveram com os Galamians enquanto estudavam com o mestre. Mais tarde, ele se tornou spalla da Filarmônica de Nova York e ocupou esse posto por alguns anos antes de decidir trabalhar como músico e professor freelancer.

'O apartamento [a casa permanente de Galamian na West 73rd Street em Manhattan] tinha grandes corredores longos e muitos cômodos', relembra Nadien. 'Galamian tinha seu estúdio na frente, e nós - Helen Kwalwasser, Yura Osmolovsy e eu - tínhamos cômodos nos fundos, onde praticávamos três ou quatro horas por dia. Era uma atmosfera relaxada e todos nós nos divertíamos. Galamian tinha dois lindos cães boxer aos quais era devotado, e eles eram uma grande parte da casa. Houve um tempo em que parecia que alguém estava roubando comida da geladeira. Galamian ficou acordado no escuro na cozinha uma noite para pegar o culpado. Um dos boxers realmente descobriu como manipular a maçaneta e abrir a porta da geladeira!

'Galamian era um bom músico com excelente gosto musical. Os alunos que tocavam melhor nem sempre faziam o que ele sugeria, mas se soassem bem, ele era sábio o suficiente para deixá-los em paz. Ele ensinava por demonstração, e era preciso usar um grão de sal com algumas das coisas que ele dizia. No entanto, ele me deu uma abordagem musical geral para entender o repertório, que eu não tinha recebido do meu professor anterior, Adolfo Betti. Galamian enfatizou o calor e o bom som e, sem dúvida, merece um lugar importante na história do ensino de violino.'

Muitos dos alunos de Galamian parecem ter achado ele um personagem mais intimidador do que Nadien, talvez porque eles não morassem tão próximos.

'Seu método de ensino era Scare You to Death,' diz Itzhak Perlman, 'É melhor você tocar perfeitamente ou então seus olhos iriam brilhar em você e fazer você se sentir como That's It! Quase não havia espaço para dar e receber porque ele tinha um sistema particular que ele aplicava a todos. Parte de sua grandeza reside no fato de que ele podia ensinar qualquer um, não importa o quão talentoso ou não talentoso fosse, a tocar violino muito bem. Alguns seriam mais inspirados, alguns seriam melhores, obviamente, mas todos seriam proficientes no que faziam quando estudavam com ele.'

"Eu ficava nervoso perto de Galamian quando era aluno dele", confirma Arnold Steinhardt, primeiro violinista do Quarteto Guarneri. "Ele não falava muito durante uma aula e quase nunca sorria. Ele nunca ameaçava ou bajulava - ele tinha uma presença enorme. Seu sentimento básico era que qualquer um poderia se tornar um bom violinista. O cenário já estava montado em seu estúdio, com fotografias de Vieuxtemps e Corelli olhando para você. Ele dava aulas das 8h às 18h, sete dias por semana, e cada aula durava precisamente 59 minutos - nunca mais, nunca menos. Todos os alunos de Galamian recebiam dois princípios básicos, que ele transmitia com um forte sotaque russo. Um era 'Mais arco!' e o outro era 'Toque de modo que a última pessoa na última fileira do salão possa ouvir você.' Ambos excelentes conselhos.

'Mais tarde, depois que me formei, conheci Galamian socialmente e descobri que ele podia ser gentil e engraçado. Às vezes jogávamos xadrez juntos em Meadowmount e ele gostava de tomar um copo de vodca com o jogo, 'Um copo é bom', ele dizia; 'dois é melhor; três não é o suficiente.' Quando eu não era mais um estudante, ele era muito amigável.'

James Buswell, que leciona no New England Conservatory of Music, é outro artista que estudou com Galamian. "Não há um dia em que eu não fale sobre ele como professor", diz Buswell. "Uma vez que você esteve sob a tutela de um mestre, isso permeia todo o seu próprio ensino."

Buswell descreve Galamian como um homem com uma mente analítica que tentou incutir nos alunos sua profunda filosofia de ordem. "Galamian tinha uma técnica revolucionária para o braço do arco, que era baseada em seu conhecimento das leis da física e anatomia", ele diz, referindo-se à habilidade crítica de projetar o som do violino. "O fardo de Galamian era a sobrevivência acústica do instrumento de cordas. Ele ensinou seus alunos a fazer o violino voar sobre uma orquestra." Buswell acrescenta: "Ele tinha uma paciência incrível. Se ele tivesse confiança em você e sentisse que você estava no caminho certo, ele estava pronto para repetir a mesma coisa várias vezes". Ele era um homem de determinação silenciosa que tinha uma ética de trabalho constante."

"As pessoas sempre disseram que Galamian poderia fazer um violinista de uma mesa", diz Peter Oundjian, ex-primeiro violinista do Quarteto de Tóquio e agora maestro, que estudou com Galamian e Dorothy DeLay. "Acho que ele poderia fazer qualquer um ter um som porque ele realmente tinha um método de posição para o braço do arco. Mas lembro-me de uma aula em particular em que estava tendo problemas com uma passagem do Concerto de Lalo. Toquei os quatro estudos e o Bach que me foram atribuídos e todo o Lalo, Galamian não disse nada, então eu disse a ele: 'Sr. Galamian, nesta passagem do último movimento do Lalo estou realmente tendo dificuldade. Pode me dizer como posso torná-lo melhor?' A resposta de Galamian foi dizer, sobriamente, 'Quando você tiver tocado 2.000 vezes, será muito mais fácil.' Infelizmente, não é verdade. Agora que estou mais velho, acho que é mais importante descobrir o que você está fazendo errado do que tocar uma peça 2.000 vezes e ver se fica mais fácil.'

Dorothy DeLay, que posteriormente vestiu o manto da professora de violino mais famosa do mundo, foi aluna de Galamian e mais tarde se tornou sua assistente-chefe. Os dois tiveram uma longa disputa sobre métodos de ensino no início dos anos 1970, mas Delay continuou a falar de Galamian com grande respeito. "Ele veio do sul da Rússia, de uma família armênia, e nessas famílias a palavra do pai é lei", disse ela. "Se alguém na família desobedece, é um insulto poderoso ao pai. A origem de Galamian significava que ele era uma pessoa para quem a dignidade era muito importante, e ele sentia que as formalidades, mesmo com crianças, deveriam ser respeitadas. Então havia essa diferença cultural entre nós. Ele preferia trabalhar de forma direta na técnica. Sua área de especialização era o arco e ele era excelente com ele. Todos os seus alunos tinham sons grandes e saudáveis ​​- e eram lindamente organizados."

O método de ensino de Galamian foi resumido por Robin Stowell, editor do The Cambridge Companion to the Violin, da seguinte forma: '[Ele] abraça as melhores tradições das escolas de violino russa e francesa. Para ele, a chave para a proficiência técnica é o controle mental sobre o movimento físico, mas seu método é flexível, sem regras rígidas. Mais importante é que o professor promova o máximo desenvolvimento musical e técnico em cada indivíduo.'

Este artigo foi publicado pela primeira vez na edição de setembro de 1997 do The Strad

Fonte: https://www.thestrad.com/playing-hub/studying-the-violin-with-ivan-galamian/5194.article